À l’heure où la saison 2025-2026 bat son plein, l’Orchestre Universitaire de Strasbourg (OUS) donne rendez-vous aux mélomanes avec un programme ambitieux, baptisé Éclats du XXᵉ. Trois concerts symphoniques gratuits — les 30 novembre, 2 décembre et 4 décembre 2025 — promettent un voyage musical au cœur des premières décennies du XXᵉ siècle, à travers des œuvres qui ont marqué l’histoire de la composition moderne.
Avec près de 80 musiciens, majoritairement des étudiants de l’Université de Strasbourg, l’OUS confirme son rôle d’acteur culturel incontournable dans la vie musicale strasbourgeoise, tout en revisitant un répertoire riche et varié.
Un programme en trois temps : danse, piano, symphonie
Sous la direction du chef d’orchestre Mauro Mariani, l’OUS propose un programme contrasté, évoquant les multiples visages de la musique au tournant du XXᵉ siècle.
L’OUS, en tant qu’orchestre universitaire, réunit de nombreux étudiants, parfois motivés davantage par la passion que par la carrière professionnelle. Proposer un tel répertoire — exigeant sur le plan technique et stylistique — témoigne d’une ambition forte : celle de permettre à ces jeunes musiciens de se confronter à des œuvres majeures, de grand format, dans des conditions proches d’un orchestre professionnel. Ce genre d’expérience constitue un véritable tremplin, en particulier pour celles et ceux qui envisagent une carrière musicale, mais aussi pour ceux qui aiment simplement faire de la musique loin des projecteurs.
- Suite de Danses – Béla Bartók
L’ouverture du concert par les Danses de Bartók offre un regard vif et dansant, un hommage à l’effervescence créative de l’Europe centrale — résonnant avec le précédent programme de rentrée de l’orchestre, déjà inspiré de thèmes hongrois. - Concerto pour piano en sol majeur – Maurice Ravel (soliste : Alexandra Sikorskaya)
Œuvre emblématique du répertoire, ce concerto mêle la finesse de l’écriture française aux sonorités influencées par le jazz américain — une alliance riche et séduisante. La pianiste, formée au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou et lauréate de prestigieux concours internationaux, ajoute une dimension virtuose et internationale à l’interprétation. - Symphonie n°5 – Jean Sibelius
Pour conclure, la Symphonie n°5 de Sibelius invite à un voyage introspectif et majestueux — souvent décrite comme évoquant l’envol des cygnes au-dessus d’un lac finlandais. Un final puissant, tout en nuances, qui montre l’ambition symphonique de l’OUS.
L’OUS, en tant qu’orchestre universitaire, réunit de nombreux étudiants, parfois motivés davantage par la passion que par la carrière professionnelle. Proposer un tel répertoire — exigeant sur le plan technique et stylistique — témoigne d’une ambition forte : celle de permettre à ces jeunes musiciens de se confronter à des œuvres majeures, de grand format, dans des conditions proches d’un orchestre professionnel. Ce genre d’expérience constitue un véritable tremplin, en particulier pour celles et ceux qui envisagent une carrière musicale, mais aussi pour ceux qui aiment simplement faire de la musique loin des projecteurs.
A l’occasion de la saison 2022/2023, l’Orchestre Universitaire de Strasbourg accueille un nouveau directeur musical qui prend la succession de Corinna Niemeyer qui a brillamment occupé ce poste de 2010 à 2022.
Mauro Mariani est sélectionné à l’issue d’un concours démarré à l’été 2021 afin d’assurer la succession de Corinna Niemeyer. Il est l’un des deux lauréats du concours et dirige l’orchestre pour un semestre à l’occasion de la saison 2021/2022 en tant que chef invité. A l’issue de cette dernière, il est désigné directeur musical de l’orchestre.
Mauro Mariani, chef d’orchestre italien issu d’une famille de musiciens, étudie la direction d’orchestre à la Hochschule Franz Liszt à Weimar avec Nicolás Pasquet et est chargé de cours à l’université de Magdebourg. Il apprend à jouer la clarinette à Montepulciano avant de déménager à l’âge de 16 ans à Bâle, où il est admis dans la classe de talent de la Musik-Akademie Basel pour poursuivre ses études de violoncelle. Après l’obtention de son baccalauréat, il s’envole pour le Nicaragua, où il travaille dans un hôpital ainsi que dans le cadre du projet « Musica en los barrios ». Il poursuit son parcours de violoncelliste à la Hochschule à Lucerne, dans la classe de Guido Schiefen, avec la Minor Interprétation de musique contemporaine.
Mauro a déjà travaillé entre autres avec la Staatskapelle Weimar, le Jenaer Philharmonie, le Philharmonie Konstanz, le Spanish Wind Ensemble, l’Orchestra da Camera Fiorentina. Lors du Aspen Music Festival (États-Unis), il sort vainqueur du prix James Conlon Conductor Prize et est ré-invité en tant que Conducting Fellow l’année suivante et pour la troisième fois en 2024. Mauro Mariani a aussi été sélectionné parmi 278 candidats pour la Conductor’s Academy de Paavo Järvi avec le Tonhalle-Orchester Zürich, par Daniele Gatti pour diriger Rigoletto et par Péter Eötvös comme Conducting Fellow avec l’Ensemble Ars Nova pour la European Creative Academy. Il a aussi étudié avec Sofia Gubaidulina, Riccardo Muti, Renée Fleming, Ton Koopman, Heinrich Schiff et d’autres dans des masterclasses. Il a pris la direction de l’Orchestre Universitaire de Strasbourg l’automne 2022, avec qui il a créé la Symphonie de Dora Pejacevic en France à l’été 2023.
Le début du XXᵉ siècle, à cheval entre romantisme tardif, modernisme naissant et ouverture aux influences nouvelles (folklore, jazz, nationalisme musical, etc.), est une période foisonnante, parfois moins programmée que les classiques XIXᵉ — Beethoven, Brahms, etc. En mettant l’accent sur Bartók, Ravel et Sibelius, l’OUS ravive une période charnière. Pour le public, c’est l’occasion de (re)découvrir des œuvres chargées d’histoire, d’émotion, de contrastes — et parfois de mystère.
Tous les concerts sont à entrée libre (plateau), sous réserve des places disponibles. L’ouverture des portes a lieu 30 minutes avant le début
