À l’approche des Grammy Awards 2026, Accent 4 vous propose une heure de musique et de cinéma pour explorer les bandes originales qui ont rythmé nos émotions en 2025. Dans cette émission spéciale, nous avons parcouru l’univers musical du cinéma, du film français à Disney, en passant par Hollywood et le cinéma international, pour finir sur les séries qui ont fait vibrer le public.
Cinéma français et animation
2025 a été une année fertile pour le cinéma d’animation français, avec des œuvres marquantes qui mêlent poésie, humour et émotion.
- L’accident de piano de Quentin Dupieux nous a surpris avec son univers absurde et musicalement décalé.
- Arco de Ugo Bienvenu a plongé le spectateur dans un monde graphique fascinant, porté par une bande-son inventive.
- Amélie et la métaphysique des tubes (Mailys Vallade & Liane-Cho Han) a continué l’exploration de l’imaginaire sonore et visuel du cinéma français.
Ces films montrent que la musique en animation française reste un vecteur essentiel d’émotion et d’identité, que ce soit par l’instrumentation originale ou l’intégration des thèmes classiques.
Disney et la magie musicale
Disney à jouer avec les mots et les notes en 2025 :
- Zootopie 2 a notamment offert la pièce “Snaking the Journal”, un titre jouant sur les mots pour évoquer une information qui serpente et se faufile, reflet de la satire médiatique de l’univers Zootopie.
- Wicked: For Good (Jon M. Chu) a conclu l’histoire d’Elphaba et Glinda avec de nouvelles chansons composées par Stephen Schwartz, enrichissant une saga musicale devenue culte.
Les B.O. Disney 2025 continuent de mêler humour, émotion et subtilité, avec des titres qui demandent parfois un petit décryptage pour en saisir toute la finesse.
Hollywood et les grandes histoires
Côté Hollywood, la musique s’est faite plus sombre et épique :
- Sinners (Ryan Coogler) a exploré le blues du Mississippi avec Ludwig Göransson, mêlant folklore et tension surnaturelle.
- Une bataille après l’autre (Paul Thomas Anderson) a bénéficié du talent de Jonny Greenwood pour créer une ambiance musicale dense et polyphonique, qui accompagne les scènes d’action et les réflexions psychologiques des personnages.
- Frankenstein (Guillermo del Toro) a donné une nouvelle vie au mythe de Shelley, avec Alexandre Desplat qui a su traduire la fragilité et la complexité de la créature en musique.
Cinéma international et perspectives différentes
Le cinéma non-occidental a également brillé en 2025 :
- Sirāt (Óliver Laxe) a accompagné son road-movie sensoriel du désert marocain avec la musique électronique immersive de Kangding Ray, où sons et paysages se fondent en un seul rythme.
- A Normal Family (Hur Jin‑ho) a utilisé les compositions discrètes de Cho Sung‑woo pour soutenir les dilemmes moraux et la tension psychologique d’une famille sud-coréenne confrontée à la médiatisation d’un drame intime.
Ces œuvres rappellent que la force de la B.O. dépasse les frontières, qu’il s’agisse de musique traditionnelle, électronique ou orchestrale, et qu’elle permet de plonger dans des cultures et émotions très différentes.
Dans cette émission, nous alternons entre présentation de film, anecdotes et lancement des morceaux pour que vous puissiez découvrir ou redécouvrir ces B.O. qui ont marqué 2025. Une heure pour se plonger dans des univers variés, où chaque note, chaque thème et chaque arrangement raconte une histoire. Alors, installez-vous, laissez-vous guider et savourez la musique qui a fait vibrer le cinéma cette année !
Animation / Réaliation : Lucas Beorchia
Animation : Jules Paul
