Du 19 au 26 juillet, Obernai vibrera une nouvelle fois au rythme du Festival d’O. Pour sa seizième édition, le rendez-vous musical imaginé par la violoniste Geneviève Laurenceau poursuit une ambition qui fait aujourd’hui toute son identité : faire dialoguer les grandes œuvres du répertoire avec les lieux les plus emblématiques du patrimoine alsacien.
Cette année, le fil rouge, « Le monde d’aujourd’hui », invite le public à regarder la musique classique sous un angle nouveau. Loin d’être un patrimoine figé, elle apparaît comme un langage vivant, capable de raconter les bouleversements de notre époque autant que les émotions universelles qui traversent les siècles. « La musique est de tous les temps : elle a toujours été d’aujourd’hui », écrit Geneviève Laurenceau dans son éditorial. Une conviction qui irrigue l’ensemble de cette programmation.
Pendant huit jours, les spectateurs passeront des remparts des Châteaux d’Ottrott au parc de la Léonardsau, du Mont Sainte-Odile au Musée Würth d’Erstein, sans oublier l’église Saints-Pierre-et-Paul, le Forum Hager ou encore le Château de Niedernai. Autant de lieux qui ne servent pas simplement de décor : ils deviennent les partenaires d’une expérience artistique où patrimoine et musique se répondent naturellement.
19 juillet à 17h00 – Métamorphoses – Châteaux d’Ottrott
Le Festival d’O ouvre sa 16ᵉ édition dans le cadre majestueux des Châteaux d’Ottrott avec le Trio SR9, référence internationale des percussions. Dans Métamorphoses, les œuvres de Rameau, Debussy, Ravel, Glass ou Hania Rani se réinventent à travers un instrumentarium aussi original qu’inattendu. Une invitation à redécouvrir les grands classiques sous un nouveau jour, dans un dialogue saisissant entre patrimoine, nature et création contemporaine.
20 juillet à 20h00 – D’hier et d’aujourd’hui – Église Saints-Pierre-et-Paul, Obernai (Capté par Accent 4)
Compositeur, improvisateur et organiste titulaire des grandes orgues de Notre-Dame de Paris, Thierry Escaich propose un concert où les chefs-d’œuvre de Vierne, Duruflé ou Franck rencontrent ses propres compositions et improvisations. Avant le concert, une conférence permettra au public de découvrir le parcours de cet artiste majeur et les secrets de l’improvisation à l’orgue.
21 juillet à 20h00 – Come Bach – Forum Hager, Obernai
Avec Come Bach, Anne Baquet, Claude Collet, Jeanne Bonnet et Ariane Bacquet cassent les codes du concert classique. Sans partitions ni pupitres, les quatre musiciennes mêlent musique, théâtre et mouvement dans une création originale où l’univers de Jean-Sébastien Bach dialogue avec humour et fantaisie avec d’autres répertoires. Avant la représentation, une visite exceptionnelle du Forum Hager est proposée sur inscription.
22 juillet à 20h00 – Come Rain or Come Shine – Musée Würth, Erstein (Capté par Accent 4)
Geneviève Laurenceau (violon), Clara Barbier-Serrano (soprano) et Jean-Frédéric Neuburger (piano) invitent le public à une parenthèse musicale consacrée au romantisme anglais. À travers les œuvres d’Edward Elgar, Rebecca Clarke, Frank Bridge ou William Walton, ce concert révèle toute la richesse d’un répertoire aussi délicat que méconnu, dans l’écrin contemporain du Musée Würth.
23 juillet – Masterclasses de violon et de piano – Obernai
Le Festival d’O renouvelle sa journée de masterclasses destinée à dix jeunes musiciens en voie de professionnalisation. Sous la direction de Geneviève Laurenceau et de Jean-Frédéric Neuburger, ces séances individuelles constituent un temps privilégié de transmission, de partage et d’excellence artistique, illustrant l’engagement du festival en faveur de la jeune génération.
24 juillet à 17h00 et 19h30 – Les Compositeurs alsaciens exilés – Château de Niedernai (Capté par Accent 4)
Geneviève Laurenceau (violon), Clara Barbier-Serrano (soprano) et Jean-Frédéric Neuburger (piano) rendent hommage à plusieurs compositeurs alsaciens qui ont poursuivi leur carrière loin de leur terre natale. Ce programme original remet en lumière des œuvres rarement interprétées de Théodore Thurner, Ignace Xavier Leybach, Henri Reber ou encore Auguste Kullmann. Avant chaque concert, le musicologue Paul-Philippe Meyer présentera les compositeurs et replacera leurs œuvres dans leur contexte historique. Un apéritif convivial prolongera la soirée.
25 juillet à 11h00 – Le Livre de la Jungle – École de Musique d’Obernai
Pensé pour les familles, ce spectacle mêle récit, chant et piano dans une adaptation poétique inspirée du célèbre Livre de la Jungle. Imaginé par Justine Laurenceau, avec Gvantsa Gagnidze, Pierre Gautier (des étudiants de la HEAR de Strasbourg), il invite petits et grands à découvrir la musique classique à travers l’imaginaire. Un atelier de découverte des instruments est proposé avant le spectacle.
25 juillet à 18h00 – Consobrinae – Mont Sainte-Odile
La violoncelliste Hermine Horiot et le théorbiste italien Giovanni Bellini proposent un voyage musical entre la France et l’Italie des XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles. Dans le cadre unique du Mont Sainte-Odile, ce dialogue entre deux cultures « cousines » révèle toute la richesse du répertoire baroque, avant un apéritif partagé avec le public.
26 juillet à 21h00 – Indiscrétion – Parc de la Léonardsau, Obernai
Pour clôturer cette 16ᵉ édition, l’ensemble The Curious Bards entraîne le public dans un voyage au cœur des traditions gaéliques, celtes et scandinaves. Autour de la chanteuse Ilektra Platiopoulou, chants anciens, danses populaires et instruments historiques composent une soirée chaleureuse et dépaysante dans le cadre enchanteur du Parc de la Léonardsau, ultime escale d’un festival placé sous le signe du voyage et de la découverte.
Un rendez-vous devenu incontournable !
En seize éditions, le Festival d’O s’est imposé comme l’un des grands rendez-vous culturels de l’été alsacien. Sa singularité tient autant à la qualité de sa programmation qu’à sa capacité à faire dialoguer musique, patrimoine et territoire.
Du 19 au 26 juillet, les spectateurs ne viendront pas seulement assister à des concerts. Ils vivront une expérience où chaque lieu raconte une histoire, où chaque œuvre trouve une résonance particulière et où la musique devient un fil conducteur entre passé et présent.
Dans un monde en perpétuel mouvement, cette nouvelle édition rappelle finalement une évidence : la musique classique n’appartient pas au passé. Elle continue, aujourd’hui encore, d’éclairer notre regard sur le monde, de créer des rencontres et de rassembler les générations autour d’une émotion partagée.
