📍 Cité de la Musique et de la Danse – Auditorium
🗓️ Dimanche 2 novembre 2025
đź•’ Trois rendez-vous : 11h, 14h30 et 17h
L’Orchestre Philharmonique de Strasbourg convie le public à une journée exceptionnelle placée sous le signe de Johannes Brahms, figure centrale du romantisme allemand. Trois concerts, trois atmosphères, une exploration complète de la sensibilité brahmsienne — entre passion, retenue et poésie sonore.
Cette journée musicale sera rythmée par deux artistes profondément liés à l’univers du compositeur : la violoniste Charlotte Juillard et le pianiste Adam Laloum, partenaires de longue date, unis par une complicité artistique rare et une amitié née il y a plus de vingt ans au Conservatoire de Paris.
Johannes Brahms (1833-1897), né à Hambourg, est l’un des grands maîtres du romantisme allemand. Pianiste prodige et compositeur précoce, il se fait remarquer par Robert et Clara Schumann, qui deviennent ses soutiens et ses amis. Installé à Vienne, il y mène une vie discrète, entièrement consacrée à la musique. Héritier de Bach, Mozart et Beethoven, il allie rigueur classique et lyrisme profond.
Une profonde amitié naît entre Brahms et le couple Schumann et lorsque Robert sombre dans la folie et est interné, Brahms restera auprès de Clara, la soutenant moralement et artistiquement. Leur relation, empreinte d’admiration réciproque, mêle tendresse, passion contenue et respect infini — une amitié amoureuse qui marquera toute leur vie.
Son œuvre embrasse tous les genres : symphonies, concertos, musique de chambre, lieder et œuvres chorales. Le Requiem allemand, ses Symphonies n°1 à 4, le Concerto pour violon, les Sonates pour piano et les Sonates pour violon et piano comptent parmi les sommets de la musique du XIXᵉ siècle. Esprit mélancolique, perfectionniste, Brahms cherche l’équilibre entre émotion et structure. Sa musique, à la fois intime et monumentale, marque la fin du romantisme et ouvre la voie à la modernité symphonique.
Perfectionniste, Brahms détruira plusieurs de ses œuvres de jeunesse. Il n’achèvera sa Première Symphonie qu’à 43 ans, craignant sans cesse la comparaison avec Beethoven.
11h & 17h — Les sonates pour violon et piano de Brahms
C’est à 11h puis à 17h que Charlotte Juillard et Adam Laloum livreront l’intégrale des trois Sonates pour violon et piano du maître de Hambourg, auxquelles s’ajoute le Scherzo de la Sonate « F.A.E. ».
Ces pages, véritables joyaux du romantisme, traduisent toute la palette d’émotions de Brahms :
- la mélancolie automnale de la Première Sonate en sol majeur op.78, surnommée Regensonate,
- la lumière printanière et la fluidité de la Deuxième en la majeur op.100,
- et enfin la force dramatique hivernale de la Troisième en ré mineur op.108.
« Brahms exprime les sentiments dans une demi-teinte d’une grande subtilité avec Charlotte, nous partageons depuis nos débuts une profonde affinité avec ce compositeur qui a accompagné nos parcours respectifs. » Adam Laloum
14h30 — Une respiration chambriste : Martinů et Brahms
Entre ces deux grands volets, le concert de 14h30 fait place à la musique de chambre, réunissant six solistes de l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg autour du Sextuor à cordes n°1 en si bémol majeur op.18 de Brahms et du Sextuor H.224a de Bohuslav Martinů.
Deux œuvres pleines de fraîcheur, de vitalité et de lyrisme, où se mêlent élan romantique et folklore d’Europe centrale. Une respiration lumineuse au cœur de cette journée dédiée à l’intensité brahmsienne.
Charlotte Juillard & Adam Laloum : une amitié musicale
Depuis leur rencontre au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, Charlotte Juillard et Adam Laloum n’ont cessé de croiser leurs parcours: elle, violoniste au tempérament ardent, membre fondatrice du Quatuor Cambini-Paris et directrice artistique de projets chambristes ; lui, pianiste couronné par une Victoire de la Musique en 2017, reconnu pour la profondeur de son jeu et son affinité avec Schumann, Schubert et bien sûr Brahms.
Leur duo est marqué par une complicité instinctive, fruit d’années de partage musical. Ensemble, ils redonnent vie à une tradition de musique de chambre vivante, poétique et profondément humaine.
